Nangungunang anime na katulad ng Cowboy Bebop

Si Shinichirō Watanabe ay nagliliyab ng isang sci-fi trail mula noong kanyang co-direction stint sa sikat na franchise ng Macross, Macross Plus. Sa paglipas ng kanyang 35-taong karera, nilikha niya ang ilan sa mga pinaka minamahal at maimpluwensyang serye, tulad ng Cowboy Bebop, ang kanyang jazz-infused Magnum Opus. Ang seryeng ito ay sumusunod sa isang ragtag na grupo ng mga badass space adventurers habang nag-navigate sila sa neo-noir na kalaliman ng malalim na espasyo. Ang iconic na marka ng Cowboy Bebop ni Yoko Kanno ay may mahalagang papel sa walang katapusang apela, pinapanatili ang serye sa kamalayan ng publiko sa pamamagitan ng live na pagtatanghal, muling paglabas ng soundtrack, at marami pa.

Ang kilalang palabas sa science fiction ay matagal nang humuhubog sa sinehan at pagkukuwento, kasama ang mga tagalikha tulad nina Rian Johnson ng Star Wars, Michael Dante Dimartino at Bryan Konietzko ng Avatar: Ang Huling Airbender, at Diego Molano ng Victor at Valentino na nagbabanggit ng Cowboy Bebop bilang isang napakalaking impluwensya sa kanilang gawain.

6 Pinakamahusay na Anime Tulad ng Cowboy Bebop

6 mga imahe Ang Cowboy Bebop ay nakatayo rin bilang isa sa ilang mga serye ng anime na maraming mga tagahanga na hindi anim na naglaan ng oras upang galugarin. Ang lahat ng mga kadahilanang ito at higit pa gawin itong isa sa mga pinakamahalaga at pangmatagalang mga entry sa kanon ng anime. Kung nagtataka ka kung ano ang dapat panoorin pagkatapos ng iyong pinakabagong (o una) na cowboy bebop binge, narito kami na may listahan ng pinakamahusay na espasyo-pares, globo-trotting, moral na walang-saysay na anime na maaari kang sumisid sa susunod.

Lazaro

Ang aming unang rekomendasyon ay ang pinakabagong serye ni Watanabe, si Lazarus, na pinangunahan ang unang yugto nito sa Adult Swim sa hatinggabi sa Abril 5. Ginawa ng Mappa at Sola Entertainment, kasama si John Wick Director Chad Stahelski na nangangasiwa ng direksyon ng sining at orihinal na komposisyon ni Kamasi Washington, mga lumulutang na puntos, at Bonobos, si Lazarus ay nakabuo ng higit na buzz kaysa sa marahil sa iba pang paglabas ng anime ng taon. Ito ay nagsisilbing isang mahusay na pangkasalukuyan na kasama sa Cowboy Bebop, na bumalik sa magaspang, underdog sci-fi ng seryeng iyon-kabaligtaran sa mga pinakabagong gawa ni Watanabe tulad ng Carole & Martes-at naramdaman na nakakagulat na may kaugnayan sa 2025.

Ang serye ay sumusunod sa pag-imbento ng isang gamot na nagliligtas sa buhay na Miracle na nagiging nakamamatay tatlong taon pagkatapos ng paggamit nito, na inilalagay ang peligro ng milyun-milyong buhay. Ipasok ang aming bayani, si Axel, isang regular na pagkumbinsi at jailbreaker na nagtalaga sa isang koponan upang mahanap ang nakakaaliw na doktor na lumikha ng gamot at nagpalista ng kanyang tulong upang makabuo ng isang antidote sa loob lamang ng 30 araw. Kaya, simulan ang countdown at maghanda para sa isang madilim na ligaw na pagsakay.

Terminator zero

Ang pagpapatuloy na may higit na grounded at bleak sci-fi, Next Up ay ang Terminator Zero, isang kahanga-hangang karagdagan sa terminator lore na pinamunuan ni Masashi Kudō, na ginawa ng produksiyon IG, at nilikha ni Mattson Tomlin (direktor ng Netflix film project power na pinagbibidahan ni Jamie Foxx). Bagaman mas seryoso ito kaysa sa Bebop at karamihan sa gawain ni Watanabe, nagbabahagi ito ng isang stylistic flair sa mga pagkakasunud-sunod ng pagkilos at hindi magagawang gunplay na masiyahan ang partikular na pananabik at punan ang hugis-cowboy na hugis na walang bisa sa iyong pagkilos-isang buhay na pagtingin sa buhay.

Pagdating sa kontemporaryong sci-fi na nakikipag-ugnay sa teknolohiya at kultura ng ating mga panahon, ang Terminator Zero ay hindi magkatugma, ginagawa itong isang dapat na panonood sa 2025. Bukod dito, kung naghahanap ka ng isang aesthetically nakalulugod na modernong anime na bilang biswal na nakakaakit bilang cowboy bebop, masusuklian ka ng mas mahusay na mas mahusay kaysa sa nakamamanghang ito na slick at border-pushing series na nagsasabi sa kwento ng terminador na pinapalamuti ng natatanging lens ng Hapon sa kauna -unahang pagkakataon.

Space Dandy

Ang karagdagan na ito sa katalogo ng Shinichirō Watanabe ay nakita ang trailblazer na bumalik upang maglingkod bilang pangkalahatang direktor, kasama ang Shingo Natsume na nagdidirekta sa masayang -maingay na serialized space opera na dinala sa mga screen ng Japanese Animation Studio Bones. Kung naghahanap ka ng isang madali, simoy na pagtapon sa klasikong Sabado ng umaga ng cartoon na pamasahe na nagpapalabas ng parehong nostalgia bilang Cowboy Bebop, ito ay isang kamangha -manghang pagpipilian.

Napuno ng mga nods sa tonelada ng klasikong sci-fi at anime, ang kaakit-akit na pakikipagsapalaran na ito ay sumusunod sa titular dandy, isang panlabas na puwang ng mangangaso na ang buong layunin ay upang matuklasan at irehistro ang mga bagong dayuhan na mga bagyo. Siya ay naka -istilong bilang Spike at Faye Valentine at exudes ng sapat na swagger upang mailigtas ang mundo. Habang ang premise ay maaaring mukhang simple, ang palabas ay nakikipagsapalaran sa hindi inaasahang at umiiral na mga teritoryo habang hindi tinutukoy ni Dandy ang mga katotohanan ng uniberso at ang kanyang sariling pag -iral habang ang pangangaso ng mga dayuhan sa tabi ng kanyang cute na tauhan ng isang robot at isang pusa. Bagaman hindi ito nakamit ang parehong pandaigdigang pag -abot at napakalaking tagumpay bilang Cowboy Bebop, malalim itong mai -rewatch, biswal na nakamamanghang, at hindi kapani -paniwalang masaya.

Lupine III

Kung naghahanap ka ng isang serye na pumupuno sa iyo ng parehong malakas na kagalakan at pakiramdam ng walang limitasyong potensyal bilang Cowboy Bebop, pagkatapos ay huwag tumingin nang higit pa kaysa sa kasiya -siyang masaya na krimen na si Lupine III. Mula noong pasinaya nito noong 1965 - isinulat ni Kazuhiko Katō sa ilalim ng pseudonym Monkey Punch - ang kaakit -akit na franchise ay lumawak sa buong manga, anime, video game, at maraming cinematic release. Pagdating sa on-screen adaptations, ang pinakamagandang lugar upang magsimula ay ang 1971 anime adaptation ng parehong pangalan, na nagpakilala sa mga madla kay Lupine, isang natatanging inilatag na kriminal na inspirasyon ng maalamat at kathang-isip na maginoo na magnanakaw na si Arsène Lupine.

Ang unang panahon ay nagpapatakbo ng 23 mga yugto at nagtatampok ng mga direktor tulad ng Masaaki ōsumi, pati na rin ang hinaharap na studio na Ghibli alamat na sina Hayao Miyazaki at Isao Takahata. Ito ay isang mahusay na panimulang punto upang galugarin ang pinakamahusay sa kung ano ang mag -alok ng Lupine III, at ang mabuting balita ay, kung ikaw ay naging isang tagahanga, mayroon kang limang dekada ng mga kwento, pelikula, at nagpapakita upang sumisid sa susunod.

Samurai Champloo

Ang Samurai Champloo ay madalas na itinuturing na espirituwal na kahalili sa Cowboy Bebop. Ang serye ay nagsimulang humubog habang si Shinichirō Watanabe ay nagtatrabaho sa Cowboy Bebop: Ang Pelikula, na maliwanag sa istilo, istraktura, at pagkukuwento ng Champloo. Gayunpaman, maaaring sorpresa ka na ito ay isang makasaysayang kuwento ng aksyon sa halip na ang sci-fi genre na Watanabe ay kilala para sa. Habang ang genre ay maaaring magkakaiba sa temang, ang serye ay pantay na nababahala sa buhay, ang gastos ng pamumuhay nang malaya, at ang pakikibaka upang malampasan at sa huli ay tatanggapin ang dami ng namamatay.

Tulad ng karamihan sa iba pang gawain ni Watanabe, ang mga sentro ng kwento sa isang ragtag na grupo ng mga bayani na nakompromiso sa moral: isang outlaw na nagngangalang Mugen, isang server ng tsaa na nagngangalang Fuu, at, totoo sa anumang mabuting panahon ng Edo, isang ronin na nagngangalang Jin. Ang isa sa mga standout na aspeto ng seryeng ito ay, dahil sa setting ng panahon nito, si Watanabe ay inspirasyon upang bigyang -diin ang kahalagahan ng pagsasama at pagpapaubaya, pagpipiloto ng mga nasyonalistikong pag -abot.

Trigun

Kung ang pinaka-nakakaaliw sa iyo tungkol sa Cowboy Bebop ay ang stylistic na pagkilos at ang kawit ng isang moral na kumplikadong anti-bayani laban sa mundo, kung gayon ang Trigun ay malamang na maging iyong susunod na paboritong anime. Ang serye ay inangkop mula sa hit manga ng parehong pangalan ni Yasuhiro Nightow, na orihinal na tumakbo sa buwanang kapitan ng Shonen. Nag -debut ito sa Japan noong 1998 at sa US tatlong taon mamaya sa cusp ng bagong sanlibong taon.

Ang serye, tulad ng Cowboy Bebop, ay isang puwang na inspirasyon sa Western, ngunit may pinataas na pusta habang sumusunod ito kay Vash, isang tao na may napakalawak na malaking halaga sa kanyang ulo dahil sa ilang mga super-control superpower na humantong sa kanya na hindi sinasadyang sinira ang isang lungsod. Habang natutunan natin ang tungkol sa taong nais nilang patayin, natutunan din natin ang tungkol sa mga nagsisikap na patayin siya, ang pag -set up ng isang nakakahimok na salungatan na makakakuha ng mga anime spot sa maraming mga listahan ng "Pinakamahusay ng Taon" at gawing matagumpay ang manga na ito ay magbebenta sa US.