Assim como o prazo da meia -noite da Cinderela apareceu, a Walt Disney Company também enfrentou sua própria crise em 1947. Um impressionante US $ 4 milhões em dívidas, após os contratempos financeiros de Pinocchio , Fantasia e Bambi - atribuível à Segunda Guerra Mundial e outros fatores - ameaçados para encerrar a legalidade de animação da Disney. No entanto, essa amada princesa e seu icônico chinelo de vidro provaram ser a salvação da empresa.
Enquanto a Cinderela comemora seu 75º aniversário de seu amplo lançamento em 4 de março, conversamos com funcionários da Disney inspirados por esse conto atemporal de trapos para riquezas. Sua narrativa surpreendentemente reflete a jornada de Walt Disney, oferecendo esperança não apenas para a empresa, mas também para um mundo se reconstruindo e ansiando por fé renovada.
O filme certo na hora certa
A própria fada da Disney Moment Moment chegou em 1937 com Branca de Neve e os Sete Anões . Seu sucesso fenomenal-reinando como o filme de maior bilheteria até que se foi com o vento -habilitado a Disney para construir seu estúdio de Burbank (sua sede atual) e embarcar em uma nova era de animação de longa duração.
Pinóquio (1940), orçou -se em US $ 2,6 milhões (um milhão a mais que a Branca de Neve ), perdeu aproximadamente US $ 1 milhão, apesar dos prêmios da Critical Acclaim e da Academia por melhor pontuação original e melhor música original. Este não foi um incidente isolado; Fantasia e Bambi exacerbaram ainda mais a dívida da empresa. A invasão da Polônia pela Alemanha em 1939 e a seguinte Segunda Guerra Mundial tiveram um papel significativo.
"Os mercados europeus da Disney secaram durante a guerra, impactando o desempenho de filmes como Pinóquio e Bambi ", explicou Eric Goldberg, co-diretor de Pocahontas e animador principal do gênio de Aladdin. “O estúdio foi posteriormente encarregado do governo dos EUA de criar filmes de treinamento e propaganda. Ao longo da década de 1940, eles produziram 'Package Films' como Make Mine Music , Diverty and Fancy Free e Melody Time . Estes foram excelentes, mas não tinham a estrutura narrativa coesa de um longa -metragem. ”
Filmes de pacotes, coleções de desenhos curtos compilados em apresentações de longa duração, numeradas seis entre Bambi (1942) e Cinderela (1950). Dois - Saludos Amigos e os três Caballeros - foram parte da política dos EUA, combatendo o nazismo na América do Sul. Embora lucrativos (com dívidas de redução gratuita e divertida e gratuita de US $ 4,2 milhões para US $ 3 milhões em 1947), eles impediram a criação de verdadeiros recursos de animação.
"Eu queria voltar aos filmes", afirmou Walt Disney em 1956 (de acordo com The Animated Man: A Life of Walt Disney, de Michael Barrier). “Mas exigiu investimento e tempo significativos. Meu irmão [Roy O. Disney] e eu tivemos uma grande discordância ... Insisti que avançamos, retomamos a produção em grande escala ou liquidam. ”
Diante da perspectiva de vender suas ações da Disney e deixar a empresa, Walt e seu irmão optaram por um caminho mais arriscado, apostando em tudo no primeiro grande recurso de animação do estúdio desde Bambi . O fracasso poderia significar o fim do estúdio de animação da Disney.
Cinderela e Disney's Rags to Riches Tale
A conexão de Walt com a Cinderela antecede o final da década de 1940. Ele criou um curto da Cinderela em 1922 no Laugh-O-Gram Studios, fundado dois anos antes da Disney. O curto e o longa -metragem subsequente, adaptou a versão de 1697 de Charles Perrault (possivelmente originária entre 7 aC e 23 dC). Este conto clássico do bem versus mal, amor verdadeiro e sonhos ressoaram profundamente com Walt.
Enquanto os empreendimentos de Laugh-O-Gram, incluindo a animação de sete minutos, não tiveram êxito, levando à falência, eles destacaram o apelo de Cinderela a Walt-um trapo a riqueza narrativa que incorpore sonhos e ambição.
"Branca de neve era uma garota gentil que acreditava em desejar e esperar", explicou Walt Disney na Cinderela da Disney: a realização de uma obra -prima . “A Cinderela era mais proativa. Ela acreditava em sonhos, mas também em agir sobre eles. Quando o príncipe encantado não apareceu, ela foi ao palácio para encontrá -lo. ”
A força e a inabalável de Cinderela, apesar dos maus -tratos por sua madrasta e irmãs, refletiam a própria jornada de Walt de humildes começos, falhas, desafios e ambição inabalável.
Essa história persistiu nos primeiros anos da Disney, levando a uma curta tentativa de 1933 sinfonia boba. No entanto, o escopo em expansão do projeto resultou em uma decisão de 1938 de transformá -lo em um longa -metragem. A guerra e outros fatores atrasaram sua liberação até 1950, permitindo uma evolução significativa.
O sucesso da Cinderela surgiu da capacidade da Disney de adaptar histórias amadas, infundindo -as com apelo global.
"A Disney se destacou em reinterpretar os antigos contos de fadas, acrescentando seu estilo único, senso de entretenimento, coração e paixão", observou Goldberg. “Esses contos de fadas eram muitas vezes sombrios, servindo como contos de advertência. A Disney os fez universalmente atraentes, modernizando -os para um impacto duradouro. ”
"Ela acreditava em sonhos, mas também acreditava em fazer algo sobre eles."
As adições da Disney, como os amigos animais da Cinderela (fornecendo alívio cômico e apoio emocional) e uma fada mais relacionável e atrapalhada (graças ao animador Milt Kahl), aprimorou o apelo da narrativa. O cenário icônico de transformação, com seus brilhos desenhados à mão (um testemunho da dedicação dos animadores) continua sendo um destaque.
Muito obrigado por todas as suas perguntas sobre a Cinderela! Antes de assinarmos, aproveite esta filmagem do teste de lápis dos desenhos originais da animação da cena da transformação, animados por Marc Davis e George Rowley. Obrigado por se juntar a nós! #Askdisneyanimation pic.twitter.com/2lqucbhx6f
- Animação da Disney (@Disneyanimation) 15 de fevereiro de 2020
"Todo brilho foi desenhado à mão e pintado em cada quadro", ficou Cranner. “O momento em que a poeira estrelada se mantém antes da transformação é mágica; Uma pausa para o fôlego antes do lançamento do Magic. ”
O chinelo de vidro quebrado, uma adição da Disney, ressalta a agência e a força da Cinderela.
"Cinderela não é um protagonista sem graça", apontou Goldberg. “Sua personalidade e força brilham. Quando o chinelo quebra, ela apresenta a outra, mostrando sua desenvoltura e controle. ”
A auto-defesa da Cinderela ressoa profundamente, contribuindo para o apelo global do filme.
Destrindo em Boston em 15 de fevereiro de 1950 e amplamente lançado em 4 de março, a Cinderela foi um sucesso instantâneo, superando todos os filmes da Disney desde a neve , ganhando US $ 7 milhões com um orçamento de US $ 2,2 milhões. Tornou-se o sexto filme de maior bilheteria de 1950 e recebeu três indicações ao Oscar.
"Os críticos elogiaram Cinderela , declarando o retorno triunfante de Walt Disney às características narrativas", lembrou Goldberg. “O estúdio recuperou seu momento. Enquanto eles apreciavam os filmes do pacote, foi para isso que o estúdio foi construído. Cinderela abriu o caminho para Peter Pan , Lady and the Tramp , beleza adormecida , 101 dálmatas , livro da selva e inúmeros outros. ”
75 anos depois, a mágica da Cinderela vive em
O legado duradouro de Cinderela é evidente no sucesso contínuo da Disney. Seu castelo domina Main Street, EUA em vários parques da Disney, e sua influência é sentida nos filmes modernos.
“A transformação do vestido de Elsa em Frozen , que eu animei com Dan Lund, foi diretamente inspirada por Cinderela ”, compartilhou Becky Bresee, animador principal do Frozen 2 e Wish . "Os brilhos e efeitos prestam homenagem ao legado da Cinderela , mostrando o impacto duradouro dos filmes anteriores".
Enquanto muitos contribuíram para o sucesso de Cinderela (incluindo os nove velhos e Mary Blair), o somatório de Eric Goldberg captura sua mensagem duradoura:
"A mensagem principal da Cinderela é a esperança", concluiu Goldberg. "Isso mostra que a perseverança e a força levam à realização dos sonhos, independentemente da época."
